经历了无数失败的翻拍片后，终于有一部上乘的翻拍作品出现了，那就是改编自印度电影《误杀瞒天记》的《误杀》。

一部翻拍电影，其实面对着更多的压力，前作的珠玉在前，观众定会以更苛刻的眼光审视作品，而大多数翻拍片即使情节精彩，但一与前作对比就满盘皆输，甚至剧情完全是生拉硬根本没有进行本土化。

《误杀》则在原版基础上进行了很好的改编，乍一看与原版出入不大，但细细看来却有很多改编的小心思藏在里面，可以说《误杀》的改编不仅达到了原作的水平，甚至某些程度上超越了原作。

1、大幅度提升节奏，视听呈现超越原作

印度电影广被观众诟病的就是时长，印度特色的歌舞场面，动辄三小时以上的篇幅，即使故事再好，观众的耐心也被这冗长消磨了，之前的《较量》与《误杀瞒天记》片场都达到了160分钟。

《误杀》则对电影的前半部分进行了大刀阔斧的改编，简化了原作前50分钟里各种家庭琐碎，用一场戏交代家庭成员的性格、关系，同时《误杀》也在一开头就非常吸引人，用主人公李维杰幻想的类似《肖申克的救赎》式的推理想象展开故事，立马吸引了观众的注意力，同时李维杰的性格、与众人的关系，更重要的是将爱看电影，观片量大这个重要信息交代出来，极具叙事效率。

同样有效率的还有视听语言，《误杀》将原版中“听经”的情节改成了“泰拳”，并将拳赛与素察上门的情节交叉起来，用拳赛的暴力和杀死素察的暴力相交织让整个情节更为紧张。

影片也大量运用升格镜头，颇具风格化的摄影、打光，还有李维杰的对镜说话，这些视觉上的表现在电影质感上远超《误杀瞒天记》。

2、人物关系的改变影响剧情走向，更本土，更深刻

在原版中素察并没有对维杰实施侵犯，只是偷拍视频，改编之后则成了侵犯，增加了对李维杰一家的打击，也让之后杀死素察更具合理性。

比较重要的还有原版中维杰一家并不是什么穷人，而是一个美满幸福的中产阶级家庭，印度版讲的实际是印度的种姓制度，即便是中产阶级也低人一等，在印度的环境里这样的设置很有合理性。

到了《误杀》里李维杰一家虽不是穷苦的家庭，但也只是一个普通百姓，报不起夏令营，家在坟地旁的这些细节也显示了李维杰一家并不富裕，这样的改编凸显出来的是贫富问题，是普通老百姓和公权力之间的抗争。

与此同时，原版中的反派素察的父母是督察长，而到了《误杀》里，则变成了母亲为督察长，父亲是市长竞选人，反派变得更加强大，两方对立更加明显，也引向了远的政治层面。

最后击溃两夫妻不仅是案件的失算，还有政治对手的利用与暗算，直至最后来了一场讨伐式的城市暴动，而印度版的结局则是一场完美的犯罪，素察的尸体被埋在了泥土之下，《误杀》中的改编无疑将个人恩怨到达了大众层面，有着更大的社会探讨价值。

3、细节、隐喻更加直指人心

维杰的影迷身份在两版中都差不多，但《误杀》显然做的更加细致，影片里出现了大量的电影片段，《肖申克的救赎》、《控方证人》、《蒙太奇》都有体现。

同时这些作品也推动了影片的进展，影片里有一个《控方证人》的画面，里面讲了一句话“我会给他一个不在场证明，而且很有说服力”，无疑这一点启发的李维杰，并成为后面隐藏证据的重要体现。

关联最大的作品就是韩国犯罪片《蒙太奇》，李维杰口中提到了“蒙太奇”就是利用音效加剪辑使影片拼贴出新的表意，而这也与他制造不在场证明的过程不谋而合，而这部影片也启发了拉韫，最终给予李维杰致命一击。

羊在影片里成为了重要的符号，一共四次出现，将车沉入湖底时出现的羊群，被警察打死的羊，棺材中羊，寺庙里羊的出现，这一切其实与李维杰有对应关系，羊看到了李维杰的罪，代替李维杰受罚，成为替罪羊，到最后是李维杰自首的领路人。

片中还有一些细节，比如男主信仰佛教，这也为最后自首增添了说服力，还有就是素察到底是怎么死的，影片里有一个闪回的画面，就是李维杰打开棺材后发现棺材板上的布被扯破同时还有血迹，这也就透漏了素察在棺材里并未死透，是在棺材中活活闷死的，真是细思极恐。

影片的英文片名叫“sheep without a shepherd”就是“乌合之众”的意思，到最后影片也将故事引向一场庶民的革命，一场小小的误杀导致了一个城市的误杀，也许这才是主创想要表达的，那么李维杰的做法是好还是坏，电影也做了暧昧化的处理，最后颂恩的微笑留给观众很大的解读空间。

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